《海上鋼琴師》是由意大利作家亞歷山德羅·巴里科所創作的小說,下面,yjbys小編為大家簡單介紹一下這部小說的主要內容,希望大家喜歡!
內容簡介:
《海上鋼琴師》的主人公丹尼·布德曼·TD萊蒙·1900是“佛吉尼亞人號”船上的一個棄嬰,他是在1900年的第一天,被好心的煤炭工發現并收養,因此取名為1900 。養父去世后,1900在無師自通的情況下,僅憑聽到的鋼琴演奏音樂后居然開始彈鋼琴,與之天天為伴,并成為才華矚目的鋼琴師。音樂使他沉迷,可他一生中從未有過走下船,走上陸地,開始平常人的生活,以至最后與船一起爆炸沉海,從而結束了自己的生命。
作者簡介:
巴里科,于1958年生于都靈。巴里科最初的職業是音樂評論家和社論撰寫人,還制作過一些廣播和電視節目。1991年,他的第一部小說《憤怒的城堡》一面世,就獲了坎皮耶洛精選作品獎(Premio Selezione Campiello), 并且被譯成多國文學。1993年,《!返某霭嬗譃樗A得了意大利維亞雷焦文學獎(Premio Viareggio)的殊榮。而讀者對他近幾年出版的新書《蠶絲》和《都市》,同樣好評如潮。除了小說,他還致力于嘗試劇作創作,他的獨角戲劇本《十九世紀》不僅在意大利各大劇場頻頻上演,還被改編成電影《海上鋼琴師》。為了使廣大的文學愛好者能有一個和他面對面交流的機會,也為了能把自己的寫作經驗和技巧傳授給更多的人,巴里科還在他生活的城市都靈開了一所名叫“杰尼霍爾登”(“Holden”)的寫作學校,在創作的同時,開始了他的教授生涯。
人物介紹:
1900
海上鋼琴師1900顯然是一位命運悲劇與性格悲劇交織的受苦者,但卻也是一位高貴的典型。與那些寧可忍受驚濤駭浪也愿去美洲“淘金”的移民不同,他絲毫沒有到陸地世界去尋找“金礦”的沖動。要不是因為那場“該死的戰爭”,1900的人生倒也是純美的。然而,1900最終步入了絕境,在效果上獲得“毀滅”的表現,這一點與古希臘的悲劇秉承一致。但是,與反抗命運的悲劇不同,1900接受了自我毀滅的結局,從而也就沒有以嚴肅的態度來對待人生,反而從中產生了荒誕感、孤獨感、恐俱感和絕望感,缺乏了與命運抗爭的尊嚴和信心。他所表現出的種種悲劇意識顯然是消極的,固然也是存在主義文學悲劇意識作品的典范。1900的故事雖然是象征的,卻是真實的,不僅是藝術的真實,也是現實生活的真實。他的種種消極悲觀情緒正是現代社會中人們消極情緒的極端表現。
作品鑒賞:
《海上鋼琴師》的悲劇性就體現在他人生的荒誕性上,因此,它是受存在主義文學影響的一個典型的荒誕派
劇作。存在主義誕生于20世紀30年代的法國,二戰后達到發展的頂峰。存在主義文學在存在主義哲學基礎上產生,它是以文學的形式宣傳存在主義哲學思想。其特征是理性多于形象,核心是“存在先于本質”,“世界是荒謬的”,“人生是痛苦的和自由選擇”,因此,“荒謬”和“痛苦”是存在主義文學的基本主題。它一方面描寫資本主義世界的荒誕性,另一方面表現人的不幸與毀滅,以及人類的孤獨、失望、恐懼與厭世的種種消極思想情緒!逗I箱撉賻煛分1900的人生就像一面鏡子,極端地反映出現代人心理中最黑暗、最隱私的那一部分消極思想情緒。
在朋友MAX[3] 的眼中,1900的生活范圍是狹小的,狹小到他的整個一生都只在“佛吉尼亞人號”船上度過,至死都沒有踏上陸地一步。他的生命始于此,也終于此。1900以這種離奇的生活經歷,犀利地揭示了現代人心中的一道傷痕——孤獨感。在心理學里,孤獨感是指長時間地獨處所產生的心理感受,指在孤獨環境下的一種心理反映。1900的孤獨僅僅是由于環境的隔絕而產生的,而現代生活中的現代人,一方面生活在熙熙攘攘甚至是擁擠的人群中,另一方面卻像得了感冒似的被孤獨情緒包圍著,這種身處鬧市的孤獨卻發自人們的內心深處。面對著種種欲望的破滅,激烈競爭陰影下的身心疲憊,信任感的喪失危機以及濃濃的自我保護意識,這些都無不使現代人產生了要去關閉感受社會情感大門的愿望,孤獨感反倒成了現代文明帶來的“富貴病”。每個人都在心中或多或少地守著自己的“佛吉尼亞人號”,不但守著,還愿意像1900那樣享受這種“孤獨”,把“佛吉尼亞人號”視為永恒的家,精神的寄托,生命的堡壘。但是,這種孤獨感畢竟是消極的,就像1900的命運悲劇一樣,一旦被這種“孤獨病毒”感染,就不愿從白己心中的“佛吉尼亞人號”中走出。孤獨感也就成了現代人悲觀情緒的墓志銘。
1900享受孤獨的情緒是美麗而悲愴的,但是這種美麗是一種病態的美麗,隱藏在他命運悲劇背后的潛在因素是一種“恐懼感”。這種恐俱感來自他幼小的心靈,并在他成年之后結出了毒果。作為一名棄嬰,人生的開始就是一個悲劇。雖有養父的疼愛,但因養父怕失去他而不讓他離船一步的恐懼感慢慢注入他的心靈。成年后的1900雖然顯現出令人矚目的音樂才華,但心里的恐懼情節卻注滿他的孤獨人生,導致他人生的殘缺。
“佛吉尼亞人號”是1900生活著的世外桃源,而陸地世界是他所恐俱著的“猛虎遍地的國度”。“我眼中的整個世界,美麗而可怕。太過美麗?謶謳液笸。重新回到船上,永遠。”這種對未知世界的恐懼使他產生了對陸地某種程度上的隔閡,甚至是敵意。越是恐懼,越是封閉,甚至連最美最純的愛情,飛黃騰達的前途都無法激起他人生的支撐點。這種恐懼感不僅推進著情節的發展,還作為一種氛圍,彌漫了整部作品,使其成為恐懼意識的藝術升華。與孤獨感一樣,1900的恐俱感也被現代人感同身受著。面對現代社會的生存競爭和精神危機,人們也往往流露出發自內心的怯懦、迷茫和恐懼。在這種陰影下展現出的往往是人性的懦弱和自主有為精神的缺乏?墒,人畢竟是社會的一份子,不是與社會相對立的東西。盡管懷有令人懊惱的恐懼感,可生活還得繼續。1900則給讀者展示出了一種另類的美好人生。“一架鋼琴。琴鍵是始,琴鍵是終。”“琴鍵之上,音樂無限!這一點,令我欣喜,生命也得以延續。你彈奏著自己的幸福,在那并非無盡的鍵盤上。”1900的確是幸福的,他的愛,他的智力甚至整個人生都被那架鋼琴所占用,他不允許這部分愛和智力涉足他不擅長的領域。恐懼把1900關在一個排外的小圈子里,讓他忘卻了外面冰冷的世界,這種另類美好人生是其恐懼心理的藝術升華。但是,這種消極情緒并不能使現代人也去效仿,因為美好的人生只能存在于美好的社會中。雖然某種愛好使人們暫時享受著幸福,但這也只不過是一種逃避的手段,使人暫時忘卻眼前的恐懼。